L'esposizione è il primo appuntamento di Fotograficamente 14 - La fotografia incontra, la rassegna che, da luglio a settembre 2014, proporrà una serie di iniziative legate al mondo dell'immegine concentrate sul territorio delle Langhe, organizata dalla Fondazione Bottari Lattes di Monforte d'Alba (Cn), che si conferma come un punto di riferimento per la promozione della cultura fotografica.
SituAzioni2, giunta alla sua seconda edizione, è curata da Daniela Trunfio, che ha pensato gli spazi destinati alle gallerie come vere e proprie "stanze d'artista". I soggetti coinvolti sono; Spazio Nuovo Contemporary Art, Roma (Marco MAria Zanin), Weber & Weber, Torino (Luce Gilli), Galleria Spaziofarini 6, Milano (Francesca Pergolesi), Paola Sosio Contemporary Art, Milano (Mario Daniele), Alberto Peola, Torino (Eva Frapiccini), Fabbrica Eos, Milano (Giuseppe Mastromatteo) e MeMus, Museo e Archivio Storico del Teatro San Carlo, Napoli (Luciano Romano).
Il percosto espositivo inizia con una riflessione a specchio sullo spazio. Quello urbano, esasperato nella sua modernità degradante e intriso di dolente umanità, delle dua grandi opere di Marco Maria Zanin (Spazio Nuovo Contemporary Art, Roma) si confronta con quello sul vuoto e sulle impeccabili geometrie bianche degli interni pre-abitati di Luca Gilli (Weber & Weber, Torino), recente vincitore del premio BNL-BNP Paribas, all'edizione 2014 del MIA Fair, la prima e unica fiera interamente dedicata alla fotografia.
Le due stanze centrali presenteranno gli "Heores" fi Frnacesco Pergolesi (Galeria Spaziofarini 6, Milano), una ricognizione sulla resistenza degli artigiani, che premia un microscosmo sociale messo in bella mostra grazie al lavoro di restyling degli interni delle botteghe e dal sapiente utilizzo della luce teatrale del giovane fotografo umbro.
Si prosegue con la ricerca sul paesaggio, uno dei soggetti preferiti da Mario Daniele (Paolo Sosio Contemporary Art, Milano), e qui rappresentato dalla serie "Quel sentiero per il lago": si tratta di una fotografia lenta, fatta di attese e ritorni sui luoghi, per fissare quella uce limpida e abbagliante che rende omaggio alla vastità dei laghi alpini piemontesi, e a una natura apparentemente incontaminata.
La terza sezione diventa "luogo del teatro". Lo sguardo attento e rispettoso di Luciano Romano (MeMus, Museo e Archivio Storico del Teatro San Carlo, Napoli) restituisce la complicità tra fotografo e artista-scenografo, elemento fondamentale per segnare la distinzione tra fotografia documentaria e fotografia di teatro. Il ciclo "Opere ad Arte" è frutto di una rara e intelligente operazione che lega una prestigiosa committenza (il Teatro San Carlo di Napoli) ad artisti e fotografi, per generare non solo memorie d'archivio, ma anche una straordinaria valorizzazione della progettualità artistica e della produzione.
Accanto alle immagini di Luciano Romano, s'incontrerà la serie di Eva Frapiccini (Alberto Peola, Torino) liberamente ispirata al dramma incompiuto di Bertolt Brecht "La caduta dell'egosita Johann Fatzer", scritto fra il 1926 e il 1930. Eva Frapiccini, tra le più rigorose e determinate fotografe contemporanee, pone il viaggiatore Fatzer nella Berlino dei nostri giorni, in cui la frattura tra Est e Ovest, tra decadenza e medernità, diventa metafora del viaggio della nostra vita in continua oscillazione tra passato e futuro, tra certezze e precarietà.
Chiude il percorso il video "Homogenic" di Giuseppe Mastromatteo (Fabbrica Eos, Milano) che mette in file otto sguardi che si dispongono ritmicamente mantenedo fissa la frontalità della posa. La sensazione è quella di assistere al movimento, e insieme alla trasformazione, di un unico soggetto, volta per volta riprodotto con nuove e sorprendenti variabili. Mastromatteo espone una personalissima interpretazione dei rinnovati concetti di identità, omologazione e serialità ai tempi della massificazione mediatica e crea i presupposti per una presa di coscienza percettiva.